Искусство натюрморта в классической живописи, как впрочем и фотографии, считается достаточно философским искусством: живописцем или фотографом по сути дела излагается свое собственное кредо: определенные краски, освещение, композиция, определенный подбор предметов. Вот с развитием цивилизации и родился совершенно новый жанр искусства: Натюрморт в фотографии. В отличие от живописца фотомастер не имеет множества возможностей художника: исключительно возможность подбора натуры, композиции и сам процесс фотосъемка, если не считать наличия возможности технической обработки фотографий посредством фотошопа. Именно тут, в определенной компоновке предметов, создании уникальной композиции, на мой взгляд, и заключается совершенно принципиальное отличие в процессе работы фотомастера с натюрмортом от обычного художника, который в основном работает с материалом самих предметов, которые изображены на картине.

Стоит также вспомнить и тот известный факт, что само слово «натюрморт» в переводе означает не что другое как «мертвая природа». Так вот надо отметить, что живопись является почти всегда именно «живой природой», поскольку на всем лежит некоторая печать истинного мастерства художника и его замысла. А вот фотомастеру необходимо идти принципиально совершенно иным путем: надо создавать композицию - мертвую природу вещей ему необходимо её как бы «оживлять», искать всевозможные способы сделать не просто банальный фотоснимок, а художественно по настоящему убедительную композицию, чтобы получить гармонию. Именно данный прием определенного «оживления» и способен сделать натюрморт фотохудожника самым настоящим произведением искусства.